В 1999 году группа театральных профессионалов, покинув государственные театры, решилась на создание новой, независимой театральной группы. Два года театр играл спектакли на чужих площадках. Появились первые спектакли — «Женщина в песках» по одноименному роману Кобо Абэ, «Отче наш…» по «колымской» прозе Варлама Шаламова, «Мастер» по сказам П.Бажова, «Стеклянный зверинец» Т.Уильямса и «Священные чудовища» Ж.Кокто. В спектаклях были задействованы Ирина Джапакова, Всеволод Чубенко, Оксана Глазкова, Яна Лихотина, Олег Куртанидзе, Елена Белобородова.
Желанный театр-дом возник, когда труппа начала репетировать и играть спектакли в закрытом на долгосрочный ремонт старинном здании, расположенном в самом центре Вологды. Артисты сами отремонтировали зал-трансформер, в котором стали играть спектакли, одновременно репетируя новые проекты — «Небо в алмазах» (по русскому и французским песням), «Кыся» (по В.Кунину), «Дзю-сан-го» (по мотивам Баррико).
В 2002 году к основному составу театра присоединились молодежь. Началась студийная работа - профессиональные актеры передавали свой опыт начинающим. Одновременно с практической работой начинающие актеры учились в Ярославском государственном театральном институте. Екатерина Иванченко, Ольга Федотовская, Александр Соколов, Константин Лапин влились в труппу театра. Появились спектакли «Барьер» (по роману П.Вежинова), «Дядюшкин сон» (по повести Ф. Достоевского), «Завтрак на траве» (по пьесе ”Волки и овцы” А.Островского), «Пять вечеров» (по А.Володину) и «Сторож» (по Г.Пинтеру). Так театр жил и работал четыре года.
В 2005 году труппу театра «попросили освободить помещение». Наступил трудный этап испытаний — потеряв надежду, многие актеры постепенно покинули труппу, что привело к потере многих спектаклей. Театру снова ютился «по углам», заставляя своих верных зрителей искать спектакли в разных концах города и на самых неожиданных площадках. Репетиции проходили в случайных помещениях или в квартирах. В этих сложных условиях появились новые постановки — «Мамаша Кураж — forever!» (Б.Брехта), «Кто боится Вирджинии Вулф?» (Э.Олби), «Осколки Раскольникова» (по роману “Преступление и наказание” Ф.Достоевского), «Коллекционер» (по роману Д.Фаулза).
Не имея своего угла, группа вела активную гастрольную и фестивальную работу, превратившись в «бродячий театр». География поездок обширна — Москва, Петербург, Пермь, Петрозаводск, Краснодар, Геленджик, Мурманск, Париж, Брест, Ганновер, Париж, Каир, Киев, Мукачево, Минск, Кызыл, Люксембург, Варшава, Тель-Авив, Франкфурт, Александрия, Тунис.
Через семь лет «кочевой» жизни театр снова оказался на грани исчезновения. Все ушли - осталось трое: актриса Ирина Джапакова, режиссер Яков Рубин и менеджер Ирина Волкова. Однако спектакли продолжали появляться: «Ниоткуда с любовью» (по стихам Марины Цветаевой), «Почему Мадонну всегда рисуют с младенцем?..» (по рассказам Александра Володина).
И вот в 2008 году начала складываться новая команда театра. В нее влились Александр Сергеенко, Елена Смирнова, Вячеслав Федотов, Елизавета Федоренко. Родились новые спектакли «Классика.ru» (по Ф.Достоевскому, Н.Лескову, А.Пушкину), «Хлопок одной ладони» (по песням Дж.Леннона), «Солдатики любви» (по В.Астафьеву), «Эрос против бизнеса» (по комедиям А.Чехова), «Там же тогда же» (по Б.Слейду). В 2012 году после всех скитаний и испытаний труппа театра обрела свой дом и распахнула его двери зрителям и друзьям. Сегодня в репертуаре театра 15 спектаклей. Совсем недавно появились «Заповедник» (по повести С.Довлатова), «Сказки по телефону» (по Дж.Родари), «У ковчега в восемь» (по У.Хубу), «Пять четвертинок апельсина» (по роману Д.Харрис), «Пиковая дама» (по А.Пушкину), «Amore, Love, Любовь» (по Э.деФилиппо, Б.Шоу, А.Вампилову).

Актеры театра
Ирина Джапакова ( засл. артистка РФ)
Вячеслав Федотов
Александр Сергеенко
Елена Смирнова
Елизавета Федоренко

«Свой Театр» (Россия) создан в Вологде в 2009 году Всеволодом Чубенко.

Сегодня репертуар «Своего Театра» - это театральные постановки и музыкальные спектакли малой формы. Артисты работают для зрителя в особой, камерной обстановке, что требует от них высокого профессионализма и большой самоотдачи. Мы уверены, что вы оцените это по достоинству, когда придете в «Свой Театр», который, безусловно, станет своим и для вас!

«Свой Театр» - это площадка для творчества, свободная от границ и условностей.
«Свой Театр» - это яркие и интересные идеи, воплощенные профессионалами.
«Свой Театр» - это свой театр для каждого!

Всеволод Чубенко:
– актер, обладатель Гран-при и лауреат российских (Москва, Санкт-Петербург, Архангельск, Пермь, Екатеринбург, Старая Русса, Нижневартовск и др.) и международных театральных фестивалей (Македония, Египет, Германия, Франция, Люксембург, Тунис, Польша, Литва, Украина, Белоруссия и др.)
- разработчик, автор (соавтор) творческих проектов совместно с вологодской областной филармонией, вологодской областной картинной галереей, вологодским музыкальным колледжем, череповецким филармоническим собранием, вологодским историко-архитектурным музеем-заповедником, вологодской областной научной библиотекой
- разработчик, автор сценариев и ведущий творческих мероприятий, программ, концертов, популяризирующих лучшие образцы вологодской, российской литературы: И.Брянчанинов, В.Шаламов, А.Яшин, А.Романов, В.Коротаев, Н.Рубцов, И.Северянин и др.
- участник и ведущий встреч Губернатора Вологодской области с вологодскими землячествами Москвы и С-Петербурга
- ведущий основных государственных праздников и не только...

В 2000 году В. Чубенко награжден медалью «Ревнитель просвещения» Академии Российской словесности. В 2004-м ему присвоено звание «Заслуженный артист РФ». В 2010 году избран 1-м заместителем Председателя правления вологодского отделения Союза театральных деятелей РФ.

Молодежный экспериментальный театр-студия «Сонет» появился в Вологде по инициативе главы города Евгения Шулепова в марте 2011 года. Свое «местожительство» он обрел по адресу: ул. Козленская, 91. До этого здесь располагалась музыкальная школа.

Директором студии «Сонет» стала педагог-режиссер, выпускница Пермского государственного института искусства и культуры Надежда Германова. Первая премьера театра – моноспектакль «Царь-девица» по произведениям Марины Цветаевой в исполнении актрисы Любови Губернаторовой – состоялась 26 мая. Пока это единственный спектакль в репертуаре театра-студии «Сонет». В конце ноября зрителей ждет еще одна премьера – спектакль «Страсти по Варваре» по пьесе Ольги Кучкиной. В нем будет затронута одна из самых актуальных проблем как для молодого поколения, так и для родителей – конфликт «отцов и детей».

В августе стартовал набор учащихся в студию, а с сентября у ребят начались занятия. Первоначально планировалось сделать три направления обучения: «Актер драмы», «Искусство речи» и «Актер эстрады», но эстрадное отделение спросом не пользовалось, и группа не была сформирована. Однако возникла дополнительная адаптационная группа (так называют ее сами педагоги), в которой занимаются дети от 7 до 13 лет. На сегодняшний день обучается более 50 студийцев. К новому году планируется открыть еще одно направление «Актер оригинального жанра и ведущий», педагогом которого станет Надежда Германова. В настоящее время театру-студии предоставлена дополнительная площадь, оборудуются новые кабинеты для занятий, и, возможно, будет сделан дополнительный набор.


С ребятами занимаются пять педагогов-актеров: ведущая актриса театра «Сонет» Любовь Губернаторова, артист Вологодского театра для детей и молодежи Илья Греднев, Елена Гурьева, Анна Пантелеева. Художественный руководитель театра – Людмила Алешина. За плечами Людмилы Васильевны большой театральный и режиссерский опыт, она более 30 лет работала в областном училище культуры Кириллова, и практически все преподаватели студии – ее выпускники. Студию они создавали практически с нуля - по «кирпичику строили» театр. Каждый внес свой вклад: от расклейки объявлений о наборе в группы для занятий до написания учебных программ. Именно поэтому для артистов-педагогов театр «Сонет» стал своего рода детищем, дорогим сердцу. Театр открыт для всего нового, для поиска уникальных идей и возможностей, неслучайно его назвали экспериментальным, и впереди его ждет множество свершений и творческих проектов.

Сегодня ребята только начали постигать азы театрального искусства, но уже успели кое-чему научиться. Поэтому главными героями сцены были именно студийцы - это их день и их праздник, открывающий новые «звездочки» на театральном небосклоне. Кто знает, может быть, через много лет эти ребята станут известными артистами, но этот миг – самый первый миг покорения сцены - они точно запомнят на всю жизнь.

Кто мы?
Три года назад мы, Николай Смирнов, Дарья Глебова и Полина Салата, встретились на одной сцене в процессе работы над спектаклем «Повесть о прекрасной Отикубо» под руководством Заслуженной артистки Натальи Воробьевой.

Спустя время мы поняли, что хотим объединить наши творческие пути в один общий, и пустились в свободное плавание.

27 марта 2015 года, во Всемирный День театра, состоялась премьера нашего дебютного спектакля «Река ОККЕРВИЛЬ». Молодые актеры и новый режиссер оказались настолько интересны публике, что мы задались целью создать новый профессиональный театр в Вологде.

Что мы делаем?
Мы работаем в традиции русского психологического театра. Мы не позиционируем себя как новаторский театр, мы лишь предлагаем еще одно, альтернативное уже существующим в Вологде, видение мира. Мы предлагаем зрителям новых авторов и свежие режиссерские решения.

Где мы находимся?
Мы работаем в сложном, но неповторимом камерном пространстве каминного зала КЦ «Чайка»: круглая сцена посредине зала, опоясанная балконом.
Наш адрес: КЦ «Чайка», Светский проспект, д.35-А. Телефон: 8-953-522-5008

Перспектива
Сейчас труппа сосредоточена на том, чтобы сделать театр репертуарным, мы полностью погружены в репетиционный процесс. Труппа театра пополняется профессиональными актерами и вызывает все больший интерес у публики.
Приходите и увидите все своими глазами!

Праздники, юбилеи, свадьбы, детские дни рождения, занятия с детьми от 1 года, мастер-классы по народным ремеслам. Кукольный театр Петрушки