Музыкальный новогодний вечер. Новогоднее представление для взрослых. Взрослая версия детской сказки в стиле кабаре.

Спектакль на основе блога Славы Сэ. Исповедь сантехника. Он сам невзрачный крепыш, чье одиночество пахнет хомячком. Он увлекается почти неприступными грустными женщинами (легкими на поцелуй). Но привлечь к себе внимание может, лишь приковав их к батарее...

Музыкальная исповедь. Созданный на основе песен великолепной Эдит Пиаф!

Вас ждет моноспектакль в исполнении Всевологда Чубенко по прозе и стихам Саши Черного

музыкальная ПРЕМЬЕРА "ПТИЦА РАДОСТИ". Вы услышите: - мировые эстрадные хиты XX века, национальные испанские, грузинские, русские песни, джаз, стихи о любви.

Драма в двух действиях по пьесе М. Лермонтова "Маскарад".

Для тех, кто помнит, что им когда-то было 7 лет.

Музыкальные притчи Джона Леннона. В ролях: засл. артистка России Ирина Джапакова и Александр Сергеенко

Н. Гоголь. Малороссийская история. Последний день перед Рождеством прошел, и наступила ясная зимняя ночь. Девчата и парубки отправились колядовать, петь песни и веселиться. Только Вакуле-кузнецу невесело - красавица Оксана всё никак из головы не идет. Вот и связался Вакула с чертом, чтобы Оксане угодить - достать ей царские черевички - да замуж красавицу взять.

В. Кунин. Бестиарий нашего времени. Моноспектакль, который исполнил актер Всеволод Чубенко, представляет собой историю питерского кота, который находит со своим хозяином общий язык в прямом смысле этого слова. У кота есть особый дар - мысленно разговаривать с людьми. Актеру с неимоверной легкостью и грандиозным обаянием удалось передать всю многогранность романа, душевные переживания кота, его боль за потерянного хозяина, за приобретенных друзей.

Новогоднее представление артистов вологодского Драматического театра по сценарию Владимира Илюхова.

Спектакль по повести Дины Рубиной Это история про дружбу двух молодых женщин в очень сложный сталинский период, когда в человеке проявляется его истинная суть, когда невозможны никакие компромиссы.

В разгар праздника всеобщий любимец заявляет, что ансамблю нужен «ребрендинг», и представляет пораженным дамам новую солистку, только что вышедшую на пенсию «молодуху» Розу.. Актовый зал общества глухих празднично украшен по случаю 10-летия ансамбля русской песни «Наитие», солистки которого – пять старушек с разной степенью инвалидности и в возрасте глубоко за 70. Руководит дамами баянист Сергей, в которого все старушки тайно влюблены. В разгар праздника всеобщий любимец заявляет, что ансамблю нужен «ребрендинг», и представляет пораженным дамам новую солистку, только что вышедшую на пенсию «молодуху» Розу..БАБА ШАНЕЛЬ

Лирическая комедия по пьесе Александра Гельмана

По рассказам В. Шукшина. "В этом спектакле не будет политики. Не будет хлестких фраз, которые мы каждый день слышим по телевизору. В нем на первом месте будут люди, с их мыслями, терзаниями, возможно, плохими поступками, которые при желании всегда можно оправдать... Ведь все мы люди. И всем нам хочется жить", - рассказывает Всеволод Чубенко.

Это история о людях, их мужестве и бесстрашии в момент крушения привычного мира, о силе человеческого духа и благородстве сердца в час, когда главным человеческим инстинктом должен стать инстинкт самосохранения. Но на первом месте оказывается непреодолимое желание помочь и спасти тех, кто дорог. Это монолог о выжигающей боли и всеобъемлющей любви. Любви, важней которой, нет ничего на свете.

Спектакль-собеседование по мотивам драмы Жорди Гальсерана "Метод". По этому же произведению в 2005 году вышел фильм, созданный в стиле документальной драмы. Гальсеран ставит вопрос перед зрителем - кто ты, житель XXI века, - победитель или проигравший? Ставить такой вопрос вынуждает стиль и ритм современности. Третьего не дано.

Пьеса от автора нашумевшей в 80-ые комедии «Любовь и голуби», но если в нашумевшей кинокомедии дед Митяй и его Санюшка – всего лишь второстепенные персонажи, то здесь их взаимоотношения выходят на первый план.

Авантюрная комедия. В рождественскую ночь трое оказываются в камере предварительного заключения. Один – за курение в неположенном месте, второй – за алкогольное опьянение, третий – за превышение скорости. И в эту ночь никто не придёт им на помощь, кроме молоденькой девушки-адвоката, которая оказывается и не адвокатом вовсе…

Сюжетом для пьесы Вадима Коростылёва «Варшавский набат» послужила героическая судьба известного польского писателя, педагога, врача и общественного деятеля Януша Корчака, погибшего вместе со своими воспитанниками из школы-интерната «Дом Сирот» в 1942 году в концлагере «Треблинка». Януш Корчак, великий Человек и Учитель, отказался от предложенной ему нацистами свободы и предпочёл остаться с детьми, приняв с ними смерть в газовой камере.

Спектакль поставлен по одноимённой пьесе драматурга Александра Галина и рассказывает историю двух одиноких женщин - деловой и раскрепощённой Сирены и хрупкого доктора филологических наук Виктории, дающей ей уроки английского. Несмотря на явную разницу в характерах и отношению к жизни, эти две женщины довольно быстро становятся лучшими подругами... И тут в их жизни появляется "молодой козерог, готовый исполнить самые тайные фантазии"… Комичность ситуации и перипетии сюжета позволяют следить за ходом истории на одном дыхании и смеяться от души.

Это история о современном «цифровом» поколении детей, об их одиночестве, о страхах и их преодолении, об успехах и комплексах, о мечтах и чувствах.

По повести А. Островского. Действие происходит в уездном городе в 70-е годы XIX века. Молодая, красивая и богатая вдова Купавина мечтает о счастье и любви. Она и не подозревает, какие страсти кипят вокруг неё. Многим не дает покоя её богатство, огромные лесные угодья, красивейшее имение.

Кому из обитателей леса принадлежит потерянная Совесть? Этот вопрос очень беспокоит героев сказки - Бобренка и Ежика. Да и как им не волноваться? Ведь если в лесу завелся бессовестный зверь, всем грозит ужасная опасность!И друзья отправляются на поиски того, кто потерял Совесть. Но как узнать, у кого есть Совесть, а у кого нет? Снаружи-то этого не видно... Оказывается, существует вполне надежный способ. А какой, Вы узнаете, посмотрев эту смешную и трогательную историю

А. Андреев. Самое масштабное, но в то же время самое загадочное драматическое произведение великого русского писателя – впервые на вологодской сцене!

Спектакль по мотивам произведения современного драматурга Светланы Баженовой из Екатеринбурга. Рассказ о мамаше, рьяно опекающей своего взрослого сына-холостяка на чувстве вины. Она – тот человек, который знает, как жить вечно, и при этом умирает по 5 раз на дню. Однако окончательно умереть Зоя не может: некому будет волноваться за сына.

Детский музыкальный спектакль. Это смешной и лирический спектакль о приключениях Трубадура и его друзей: пытаясь добиться руки и сердца принцессы, Трубадур разыгрывает нападение на гуляющего по лесу короля и спасает его из рук «разбойников». Король соглашается отдать дочь за Трубадура, но, благополучно вернувшись во дворец, «берёт своё слово обратно». Трубадур и принцесса бегут из дворца, а король отправляет вслед за ними погоню.

Ив Жамиак. Постановка - Самарский театр драмы им. Горького.

Группу выпускников театрального вуза, прибывшую в региональный дом культуры, принимают за проверяющую комиссию. И началось... Спектакль-концерт в 2-х отделениях (от 14 лет)

Ирина Васьковская. Психологический триллер в одном действии по мотивам СТИВЕНА КИНГА (от 14 лет).

Спектакль от Якова Рубина. Исполнитель Евгений Думнов (г.Владимир) Старый скрипач играет вечерами у памятника Пушкина, но не ради денег… Однажды к нему прилетает воробей. С тех пор музыкант каждый вечер ждет воробья, для которого в открытом скрипичном футляре всегда лежит кусок хлеба. Но однажды приходит буря и уносит воробья с собой... Так начинается его странное путешествие…

трагикомедия инсценировка А. ЧУПИНА (от 14 лет )

Зонг-опера. По мотивам повести Василя Быкова. Режиссер - Яков Рубин. Композитор, автор песен - Дмитрий Макляков.

Спектакль «Анчутка» - о вредной, дерзкой лесной дикарке, которая под влиянием внимания, заботы и любви преображается в настоящего человека, преодолевает свою невоспитанность и упрямство. Сказка о том, что ласковое слово способно творить чудеса, и Добро всегда побеждает Зло…

Моноспектакль на основе песен, стихов, дневников, писем и прозы В.С. Высоцкого. Автор и исполнитель - Дмитрий Макляков

Комедия по мотивам произведении Антона Павловича Чехова.

Анекдот с бакенбардами. Спектакль создан по мистической повести А.С.Пушкина «Пиковая дама» На сцене разворачивается история молодого офицера Германна, охваченного стремлением узнать дьявольскую тайну трех выигрышных карт у таинственной Графини. Но та бережно хранит свой секрет. Губительная жажда власти над мистическим знанием толкает Германна на отчаянные поступки, утягивая на самую глубину нравственного падения.

Спектакль создан по пьесе Альберта Гурнея. Герои спектакля, не решаясь открыть себя полностью любимому человеку, доверили свои чувства бумаге, превратив свою переписку в романтическую историю.

Триллер по очерку Н. Лескова. Спектакль - победитель в номинациях "Лучший спектакль" и "Лучшая женская роль" XII Международного театрального фестиваля "Русская классика", лауреат IX Международного фестиваля-лаборатории камерных театров и спектаклей малых форм "МОЛДФЕСТ.РАМПА.РУ" в г.Кишиневе (Молдова-2017).

По роману-автобиографии Курта Воннегута "Бойня номер пять, или Крестовый поход детей". Главный герой романа - американский солдат Билли Пилигрим, роль которого в спектакле исполняет Александр Сергеенко, является робким, апатичным человеком. Его прообраз скопирован с сослуживца Воннегута - Эдварда Кроуна. Подробнее - по ссылке.

По мотивам романа Кена Кизи "Полёт над гнездом кукушки"

Всем вам знакома романтическая повесть Александра Грина «Алые паруса» о любви и возвышенной силе мечты. Но авторы нашей музыкальной феерии создали немного другую историю, где сказочному миру Грина противопоставлена более жесткая реальность. Юная Ассоль «грезит надеждами» на обещанную ей встречу с единственным, любимым и пытается выжить в этом несовершенном мире, задыхаясь от безысходности и отчаяния. Но её долгожданный Грэй – вовсе не сказочный принц, а искушенный жизнью, бывалый морской капитан.

музыкальная сказка в 2-х действиях (от 3 лет)

Трагикомичная история об итоге жизни известного обольстителя, рассказанная нетривиально. История, в которой бок о бок существуют тайна, хитросплетенность событий и неоднозначность фактов. В центре спектакля великий обольститель, которому уже под 50. Он разочарован в жизни и бежит ото всех — в первую очередь, от себя. Почему любовь женщин не дала ему счастья? Любил ли он каждую из них, умел ли любить? Что ждет его там, где он хотел найти покой — неужели, наконец-то, настоящее чувство? Неужели у него получится начать новую жизнь и найти ту самую любимую последнюю женщину? На эти и многие другие вопросы главный герой даст ответ вам лично, если у вас получится его услышать… Спектакль поставлен по пьесе Леонида Жуховицкого — известного российского писателя, публициста, автора многих пьес, поставленных более чем в 350 театрах многих стран мира.

Умеем ли мы ценить каждый момент своей жизни? Те минуты, когда едешь домой в автобусе, или на электричке, мгновения, которые порой кажутся совсем неинтересными... А может, в них и заключена сама жизнь?

Кабаре без столиков по мотивам романа "Бомж" М.Веллера

Спектакль. Комедия в 2-х действиях. В. Бялясный. По мотивам поэмы Н.В.ГОГОЛЯ "Мёртвые души"

Мелодрама в 2-х частях. По произведению знаменитого американского драматурга и романиста Уильяма Гибсона. Пьеса «Сотворившая чудо» была написанна в 1959 году и сразу же положительно воспринялась критиками и получила знаменитую премию «Тони» в номинации «Лучшая пьеса». С тех пор неоднократно экранизировалась и прочно вошла в репертуары театров мира.

Что может быть интереснее и романтичнее, чем спектакль о пиратских приключениях и первой любви? Отдать швартовы, поднять паруса! Пираты отправляются на поиски сокровищ, правда найти их можно лишь объединив две части карты, которые оказались в руках у разных команд: отчаянных мальчишек «Морских волков» и смелых девчонок «Морских кошек». Только совместная работа поможет найти заветный клад, но не так-то просто заставить противников действовать сообща.

Музыкальная сказка в 2-х действиях. Смешной и добрый спектакль, повествующий о близости человека с природой, особенно в юном возрасте.Об умении понимать и находить общий язык с "зверь-ё моё". И заодно, получать от этого УДОВОЛЬСТВИЕ, на зависть другим.

Провокационная, веселая, неординарная комедия положений для публики, которая хочет просто прийти в театр и развлечься. Кто-то очень умный сказал, что «комедия – это трагедия, которая произошла с кем-то другим». Так и случилось с героями спектакля «Паника». Муж, любовник, еще один мужчина - все сразу в одно время в одном пространстве и попытка все это замаскировать.

По одноименной философической пьессе Андрея Курейчика - современного белорусского драматурга. В основе пьесы лежит вопрос о взаимоотношении конечной и ограниченной человеческой жизни и вечности.

М. Зощенко. Истории из жизни коммунальной квартиры. Это краткая история человеческих отношений. Истории о современности, разыгранные артистами, перемежаются рассказами, действие которых происходит в прошлом - в различные периоды истории.

Комедия в 3-х рейсах, но с одним антрактом. Это история о молодом парижском архитекторе. Он удачлив и чертовски привлекателен. Он сумел закрутить роман с тремя очаровательными стюардессами трёх крупнейших мировых авиакомпаний "Air France", "Lufthansa", "American Airlines".

Чеховская комедия про людей, которые умеют чувствовать.

С. Прокофьева, Г. Сапгир. Старинная французская сказка в 2-х действиях и хороводы, игры у елки с Дедом Морозом и Снегурочкой.

Музыкальная история. Режиссер - С. Закутин.

Сказка для детей в 2-х действиях

А. Хайт. Музыкальный спектакль в 2-х действиях. Добрейший кот Леопольд и его юркие противники - Серый и Белый мышата заставят смеяться над своими проделками и конфликтами и, конечно, помирятся в конце спектакля. Правда, вредные мышки успеют потрепать нервы миролюбивому коту.

Моноспектакль по рассказам Януша Вишневского. Несколько сюжетов, несколько героев, несколько характеров. Перед зрителем происходит постоянное перевоплощение. И хотя декораций минимум, большой экран, на который демонстрируются репродукции известных полотен (в основном Пикассо), позволяет зрителю глубже погрузиться в действие.

Чаще всего название пьесы "Гроза" вызывает в памяти монолог Катерины "почему люди не летают как птицы" и добролюбовскую фразу "луч света в тёмном царстве". Но если абстрагироваться от школьных ассоциаций, окажется, что пьеса прежде всего о любви, семейных взаимоотношениях, запретах и свободе. Ничуть не упрощая философскую и социальную часть драматургического произведения, режиссёр Зураб Нанобашвили делает акцент прежде всего на эмоциональной составляющей пьесы "Гроза".

Пьеса «Вишневый сад» была написана в 1903 году. Это была последняя пьеса, написанная А.П. Чеховым. Впервые пышно цветущий «вишневый сад» раскинулся на сцене Московского Художественного театра в 1904 году. С тех пор прошло много лет, но успех этой пьесы на русской сцене остается неизменным.

Читая "Евгения Онегина". Известную историю вы услышите от лица супруга Татьяны Лариной.

Детский музыкальный спектакль по мотивам сказки В.Гауфа. В 2-х действиях.

Леся Украинка. Перевод Маргариты Алигер. Драма в 2-х актах

Тема булгаковской «Зойкиной квартиры» по мнению режиссера Алексея Ожогина как нельзя актуальна сегодня. Мечты и чаяния — крупные и мелкие — предпринимателей, альфонсов, «акул» модельного бизнеса, пытающихся устроиться в большом городе, почти не зависят от того, «какое тысячелетье на дворе». Москва — котел, в нем варят новую жизнь» — писал Михаил Булгаков («Столица в блокноте»). Так было во времена Булгакова, так остается и сегодня.

М. Ладо. Спектакль в 2-х частях. Это еще один рассказ о Ромео и Джульетте. Только действие происходит не в солнечной Италии эпохи Возрождения, а где-то на юге России в наши дни. Столько столетий пролетело со времен печальнейшей на свете повести о двух веронских любовниках, но Вражда то и дело встает на пути Любви. Именно так и происходит в нашем спектакле.

По рассказу Кира Булычёва В центре внимания – два героя, один из которых совершил немыслимое: звонок в прошлое. Главный герой - Вадим Николаевич, мужчина за 40, проживающий в Москве в 1972 году, решил позвонить своей возлюбленной Нине. Вместо этого с конца провода донесся голос маленькой девочки. Тринадцатилетняя Нина тоже, оказывается, проживает в Москве, но в совершенно другое время – в 1942 году. Роль девочки исполнила Татьяна Варенья – молодая актриса ТЮЗа, играющая в театре с 2018 года и, по признанию режиссера, идеально подошедшая на роль подростка благодаря хрупкой фактуре.

По пьесе Е. Барсовой-Гриневой, ставшей победителем II Международного конкурса современной русской драматургии «Автора - на сцену!»

Спектакль по мотивам романа Ф. М. Достоевского "Братья Карамазовы"

Сюжет этой любимой миллионами россиян сказки многим известен с раннего детства: простая девочка из Канзаса попадает в Волшебную страну, где её ждёт множество необычайных приключений. Страшила и Железный Дровосек, сначала Трусливый, а потом Смелый Лев, злые волшебницы Гингема и Бастинда, добрые жевуны и мигуны и, конечно, великий и ужасный Гудвин встретятся Элли в стране чудес, и именно здесь она поймет, что самое дорогое, что есть на свете – дружба.

Комедия с убийствами. Жерар шокирует пришедшего его убить "рогатого" мужа своей любовницы тем, что желает сам быть убитым, так как его женщины "не видят в нем личность"... Но внезапно в квартире появляется Нина...

Спектакль создан по роману Дж.Харрис «Пять четвертинок апельсина» Что делать, если ты влюбилась во врага? Что сильнее - любовь к Родине или чувство к мужчине? Героиня спектакля решает эту теорему самым парадоксальным способом..

Моноспектакль по повести Марины Цветаевой.

"Не все коту масленица" из самых остроумных комедий А.Н. Островского, населенная яркими острохарактерными персонажами. Перед героями пьесы встает выбор между деньгами и чувствами – эта тема актуальна во все времена. Пройдя через череду смешных ситуаций, что выберут герои для себя?

Увидела Баба-яга, что одна из двух сестер ходит неумытой и непричесанной и решила – хорошая из нее кикимора должна получиться! И задумала она Настеньку в лес увести… А как удалось Аленушке спасти сестрицу да кто ей в этом помогал, вы узнаете, посмотрев спектакль. Посмотрите эту добрую и поучительную сказку, она будет интересна как детям, так и их родителям.

Спектакль-концерт словно проведет зрителей по фронтовым дорогам, блокадному Ленинграду, палатам военного госпиталя, возрождая в каждом сердце память о великой Победе и осознание того, что мы своей жизнью вливаемся в большую жизнь нашего великого народа.

Основу композиции составили произведения поэтов-фронтовиков. Автор инсценировки Наталья Ситникова

XII Открытый фестиваль православной культуры «Покровские встречи» памяти Святителя Игнатия (Брянчанинова).

Спектакль «Отче наш» - библейская история по прозе В.Шаламова. В спектакль вошли фрагменты «Колымских рассказов», отрывки из записных книжек и повести «Четвертая Вологда». Стихи В. Шаламова, О.Мандельштама, А.Блока. Контрастом стихам (самого Шаламова, а также его любимых поэтов Блока и Мандельштама) выступают монологи героев колымской прозы, раскрывающие бездны падения человека в лагере и поиски духовного самосохранения.

Сказочник придумывает миры. И чем интереснее и ярче мир, который он придумал, тем дольше будут жить его сказки... В программе фестиваля "Голоса истории"

Гастроли Санкт-Петербургский театр «Мастерская» под руководством Григория Козлова. Спектакль «Старший сын» Театра «Мастерская» заинтересует публику разных возрастов. Если молодежь будет следить за перипетиями сюжета, то старшее поколение зрителей ностальгически вспомнит молодость, подпевая артистам, исполняющим музыкальные хиты 60-х годов и песни Булата Окуджавы.

Моноспектакль «Печали и радости» — это третья, заключительная, часть абрамовского цикла, поставленная известным российским режиссёром Владимиром Кулагиным: «История ХХ-го века через судьбы уникальных людей, которые были и есть „соль земли“. Не случайно на афише нашего спектакля вы увидите уникальные снимки жителей Верколы, которые стали героями рассказов Фёдора Александровича, воспевшего судьбы этих удивительных людей».

Голоса истории. Гастроли: Рязанский Государственный областной театр кукол. Кукольная притча по мотивам повести Ч. Айтматова

Спектакль Ивановского театра кукол будет представлен на сцене Вологодского областного театра кукол «Теремок» в рамках специальной программы «Истории+» XV Международного фестиваля «Голоса истории»

Гастроли Московского областного государственного театра кукол. В мифологии древних греков мойры — богини судьбы: они решают, кому как жить и в какой срок умереть. Пьеса Константина Федорова, написанная специально для театра кукол, рассказывает о трех сестрах-мойрах, отвечающих за Петроградский район Петербурга, и их подопечных-петербуржцах, которые не догадываются, кто управляет их судьбами. Мойры уже совсем старые; они устали от долгих северных зим и мечтают выйти на пенсию, чтобы вернуться домой, в жаркую Грецию. Спектакль вошел в 5 номинаций Российской национальной театральной премии «Золотая маска»

По пьесе Алексея Битюцких «Как я научился жить» (лонг-лист конкурса драматургии «Ремарка», шорт-лист конкурса драматургии «Баденвайлер»)

Спектакль-концерт Дениса Долбышева. За фортепиано - лауреат международных конкурсов Анна Карасова