Неуемную энергию — в танцевальное русло

В XIX веке танцы были непременной частью домашнего образования. Танцевали всю жизнь, а учиться начинали с самого раннего возраста. Педагоги Дворца металлургов этот обычай полностью одобряют и уверены, что его стоило бы возродить.
Дворец металлургов славится своими танцевальными ансамблями: это и шоу­балет «Магия», и «Бомонд», и «Мальвина». Но путь на сцену у многих артистов начался задолго до прихода в эти ансамбли — с детских эстрадных коллективов. Во дворце их два — «Горошинки» и «Мистер Жук». Самым старшим здесь едва исполнилось 15 лет, а самым младшим — 3 — 4 года. К таким артистам нужен особый подход, и с ними занимаются очень опытные наставники: Наталья Тюлякова («Мистер Жук») и Галина Плотникова («Горошинки») работают с детьми уже не один десяток лет.

— Начинали еще в старом дворце, с руководства пионерскими хорами. Тогда это было очень популярно — пионерские хоры, — рассказывает Наталья Николаевна. — Теперь им на смену пришли детские эстрадные ансамбли. Но суть нашей работы мало изменилась. Ведь дети — во все времена дети.

Сложно ли работать с юными артистами? «Не сложно, а ОЧЕНЬ сложно», — в один голос утверждают руководители. Тем более что танцы и пение — не чтение или математика, ими нельзя заставить заниматься. Нужно обязательно заинтересовать ребенка и поддерживать его интерес на протяжении всего занятия — а оно длится целый час! В три раза дольше, чем занятие в детском садике, и на треть дольше, чем школьный урок.

— Конечно, это непросто, — рассказывает Галина Сергеевна, — но ведь мы направляем их энергию в конструктивное русло. К нам часто приводят детей, с которыми не могут справиться родители, и их неуемная энергия здесь находит применение.

Учась танцевать, дети проходят три ступени. Сначала учатся слушать ритм и делать движения под музыку. Потом пляшут «для себя», комбинируя движения в танец. И лишь на третьем году обучения учатся работать в группе, согласовывать свои движения с другими детьми.

А как проходит первый выход на сцену? Оказывается, в дебюте малышей пугает только неизвестность. «Они боятся не как взрослые, — говорит Наталья Николаевна, — первые аплодисменты, свет и звук сцены — и страх исчезает». Конечно, случаются во время выступлений и забавные казусы. Один юный исполнитель посреди песни начал зевать, закрывая рот ладошками. Другой долго искал глазами в зале маму, а найдя — стал махать ей рукой… Но чего ни разу не было, так это слез. «Если малыш заплакал на сцене — значит, наша недоработка», — говорят педагоги.

К слову сказать, с педагогами Дворца металлургов дети проводят порой больше времени, чем с родителями. «В каникулы они просто живут во дворце, — говорит Галина Сергеевна. — Да и в обычные дни норовят прийти пораньше, пообщаться перед занятием. Сама обстановка — музыка, творчество, постоянное чувство команды — помогает дружбе. Здесь они находят самых верных друзей». Дружба дружбой, а дух соревнования и в «Мистере Жуке», и в «Горошинках» всегда присутствует. Каждому хочется выделиться, показать себя лучшим, выйти в «первую линию» (то есть выступать в первом ряду, перед самыми глазами зрителя). Целеустремленность и упорство остаются у юных танцоров и вокалистов и во взрослой жизни. А еще — чувство ритма, музыкальный слух, пластика.

— Вы посмотрите на со­временных девушек, — подключается к беседе Юрий Жуков, аранжировщик, — какая у большинства из них походка! Сгорбятся, ногами шаркают… А танцы помогают выработать красоту движений. Я считаю, что хореографическую школу необходимо пройти каждой девушке.

Конечно, юные артисты вряд ли задумываются над этим — просто танцуют в свое удовольствие.

— К детям­артистам особое отношение, — говорят руководители, — дети покоряют своей непосредственностью. Может, они и не очень умелые танцоры или вокалисты, но им многое прощается. Ведь праздника без детей не бывает!

Алена Андреева №79(21994)
02.05.2007